Tak blízko horizontu - všechno je o natáčení

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 14:03

Setkali se navzájem na úsvitu jejich dospívání, kdy pocity a vášeň dokážou překonat strach a překonat jakékoli potíže. Mladý a zamilovaný - to je pravá láska na první pohled. Nebude to ale trvat věčně a jsou k tomu dobré důvody … Tento příběh bude vyprávět nové drama So close to the Horizon (2020); Zjistěte zajímavosti o filmu a hercích a také podrobnosti rozhovoru s Jessicou Koch, autorkou původního románu.

Čas akce

Devadesátá léta

Kniha Jessicy Kochové se odehrává na konci 90. let. Pro filmaře bylo velmi důležité, aby se děj filmu odehrával ve stejné době. Minimálně kvůli tématu AIDS - jindy by to nemělo vůbec smysl. Podle Christine Loebbertové bylo vizuální pojetí filmu spojeno s mnoha obtížemi: „90. léta jsme samozřejmě museli ukázat s extrémní přesností v detailech, ale zároveň jsme nechtěli, aby se film stal historickým. Také jsme museli ukázat moderní perspektivu. Podle naší představy by se diváci v kinech měli přistihnout při přemýšlení:

„Potom jsme měli úplně stejné oblečení …“, ale zároveň ten film musel být moderní. “

Tim Trachte dodává: „Nesnažili jsme se zdůraznit dobovou historickou estetiku, ale museli jsme reprodukovat atmosféru té doby. Neřekl bych, že film „Tak blízko horizontu“se váže k nějaké konkrétní éře. “Ať je to jakkoli, retro vizuály měly vytvořit atmosféru nostalgie, tepla a bezpečí.

Film „So Close To The Horizon“byl natočen v teplých barvách a širokoúhlém formátu. Režisér Tim Trachte a kameraman Fabian Rösler se předem rozhodli pro použití anamorfních čoček.

"Širokoúhlý formát je ideální pro detailní záběry postav, aby oba zapadly do rámečku," vysvětluje Trachte. "Zároveň jsme chtěli zachovat určitý odstup a nechat našim hercům dostatek prostoru, aby nebyli stísněni a nemuseli se uchýlit k dlouholetým klišé."

Trachte a Rösler zvolili velmi vzdušné barevné schéma s nízkým kontrastem a kvalitou Touch Technicolor. "Nepoužívali jsme příliš hlubokou černou a nakonec náš film barevně vypadá jako sociální drama nebo dokonce moderní pohádka," říká kameraman. Kromě anamorfních čoček použil Rösler řadu filtrů, včetně efektu starého prasklého skla.

"Obraz vypadal trochu mlhavě a kontrast byl ještě měkčí," vysvětluje Trachte. Trachte a Rösler se však rozhodli, že se při natáčení nezabývají stejným konceptem

"Chtěli jsme být co nejblíže hercům pomocí konvenčních širokoúhlých ohniskových čoček," říká režisér. - Naše čočky nám umožnily zmenšit ohniskovou vzdálenost na půl metru a navodit pocit maximální blízkosti, aniž bychom rušili herce. To bylo obzvláště cenné ve scénách, kdy se Jessica a Danny choulili nebo líbali. Pochopili jsme, že pro herce nebylo snadné hrát v takových scénách, takže naše touhy byly oprávněné. “

Christina Loebbert vzdává hold scénografce Christiane Krumvide a jejímu oddělení za jejich pozornost věnovanou detailům a detailům. Právě síly tohoto oddělení vytvořily veletrh, který hrál důležitou roli na začátku a na konci filmu: právě tam se Jessica a Danny setkávají. Hrdinové se setkají s očima ve střelecké galerii a poté se společně ocitnou na atrakci „Caterpillar“.

"Museli jsme si pohrát s veletrhem," usmívá se Loebbert. - Dlouho jsme přemýšleli, jak budeme tyto scény točit. Nemohli jsme si pronajmout moderní veletrh - bylo tam příliš mnoho prvků, které nebyly v 90. letech ani v dohledu, a neměli jsme právo je bez svolení odstranit “. Nakonec bylo rozhodnuto postavit vlastní veletrh s využitím dosahu jedné z půjčoven starých atrakcí. "Vybrali jsme některé jízdy, doručili je na místo, postavili a postavili kolem nich stany," pokračuje producent. „Ve skutečnosti máme vlastní veletrh pro několik nočních směn.“

Na soundtracku k filmu Tim Trachte spolupracoval se skladatelem Michaelem Kammem, který na sebe upozornil prací na soundtracku k filmům Barana bo Odara. Výběr skladeb odpovídajících atmosféře byl pro Trachteho velmi důležitý. "Existují sady, kde to nelze přehnat," je přesvědčen režisér. Například ve scéně, kdy se Jessica a Danny znovu ocitnou na jízdě na Caterpillar, zazní skladba v podání cizinecké rockové skupiny. "Pro tuto scénu byla perfektní," říká Trachte. - Odpovídá atmosféře v rámu a má kouzlo dávné doby, stejně jako samotná atrakce. Použili jsme také další skladby z 90. let, ale nezabývali jsme se jimi. Na obrázku jsou také současné kompozice, včetně těch, které byly napsány speciálně pro film. A přesto by hudba neměla mít přednost před obrazem. Verše písně by neměly odhalovat obrys zápletky ani opakovat to, co už diváci viděli. “

Za zmínku také stojí, jak začalo natáčení filmu „Tak blízko horizontu“. "Na začátku roku 2018 jsme začali hledat zdroje financování," vzpomíná Trakhte. - Tento proces obvykle není rychlý. Nám se však podařilo natočit film na podzim téhož roku. Zdálo se, že všichni, včetně našich sponzorů ze Severního Porýní-Vestfálska a Bavorska, jakož i našich partnerů ze SevenPictures, chtěli, aby se film dostal rychleji do široké divadelní distribuce. Obvykle je 99% filmů schválených touto sazbou buď komedie, nebo rodinné dobrodružné filmy. “

Film „So Close To The Horizon“se natáčel od poloviny září do poloviny listopadu 2018.

"Většina scén byla natočena v Kolíně a okolí," říká Trachte. - Skupina strávila několik dní v Mnichově a nakonec jsme několik dní pracovali poblíž Lisabonu. Scény jsme natočili v USA v Portugalsku. “Christine Loebbert tvrdí, že zvažovali myšlenku natáčení amerických scén ve Spojených státech. "Museli jsme se této myšlenky vzdát - museli bychom vynaložit značné množství peněz na jednání, vydávání pracovních víz a všech ostatních dokumentů." Kromě toho bychom nesplnili plán, - vysvětluje producent. „Takže jsme museli hledat alternativu.“

Nakonec byla „Amerika“nalezena na portugalském pobřeží. "V této zemi můžete snadno najít různé krajiny, včetně těch, které jsou velmi podobné těm americkým," říká Loebbert. „Byly tam stálezelené lesy a půvabné Skalnaté hory, obrovské pláže a útesy … a bylo to všechno blízko!“Podle producenta závěrečné natáčení v Portugalsku odráželo celou práci na filmu tím nejlepším způsobem: „Všichni jsme se stali přáteli, počasí bylo fantastické. Při sledování scén na monitorech jsem nemohl skrýt slzy a musel jsem se schovat za duny, aby je moji kolegové neviděli. Bylo to velmi dojemné."

Hořká sladkost emocí

Hlavní postavou filmu „Tak blízko horizontu“je opravdová láska. Leitmotivem obrázku je, že láska by nikdy neměla být opuštěna, že zušlechťuje a ve vašem srdci vždy bude místo pro lásku, i když to nebude trvat dlouho. To je každému jasné.

"Rád bych viděl, jak si diváci na konci filmu utírají slzy, protože se jich náš obraz dotkl," přiznává Trachte. - Ale zároveň chci věřit, že to diváci pochopí: Jessica se rozhodla správně a má před sebou lepší život. Riskovala, že se zamiluje, protože věděla, že láska nebude trvat věčně, a tato lekce pro ni byla dobrá. Nyní může žít šťastně, cítit svoji vlastní sílu. Doufám, že to diváci pocítí a vyjdou rozveselení z kina. “

Arian Schroeder věří, že publikum bude převážně ženské: „Neexistují žádná věková omezení. Tento milostný příběh je univerzální a může zasáhnout srdce mnoha lidí. Přestože jsou hlavní postavy stále velmi mladé, jejich osudy nebudou starším divákům lhostejné. Film „Tak blízko horizontu“bezpochyby osloví každého, kdo miluje dojemná melodramata. “

Luna Vedler tvrdí, že kdyby to záleželo na ní, takových melodramů by bylo víc:

"Koneckonců, toto je život sám!" Události tohoto filmu se ve skutečnosti mohly stát každému. Je to nádherný milostný příběh, který vás naučí být silnými. Toto jsou příběhy, které jsou potřeba - ty, které mluví o síle lásky, která dává sílu. “Yannick Schumann dodává: „Chci, aby obecenstvo plakalo, aby se touto láskou mohlo nakazit. Obrázek ukazuje, že musíme být vděční za čas, který můžeme strávit se svými blízkými. Protože tuhle dobu nám nikdo nemůže vzít. “

Rozhovor s Jessicou Koch

„So Close to the Horizon“je váš spisovatelský debut a velmi působivý začátek vaší kariéry. Proč jste na tomto příběhu pracovali tak dlouho?

- Tento příběh jsem napsal asi před 15 lety, ze zvědavosti jsem ho poslal vydavatelům a obdržel velmi pozitivní recenzi. Pak jsem si ale publikaci rozmyslel a rukopis spálil. Obecně jsem se rozhodl opustit toto všechno v minulosti, i když jsem samozřejmě nikdy nezapomněl. O mnoho let později jsme si s manželem začali povídat o minulosti. Přiznal jsem se mu, že jsem jednou všechny události jednoho období svého života popsal v románu. Pak jsem mu řekla o zápletce, která byla tak osobní, že o ní nevěděl ani můj manžel. Téma nebylo uzavřeno jedním rozhovorem, vraceli jsme se k němu celý týden. V důsledku toho manžel řekl: „Víš, Jessico … Musíš napsat tuto knihu znovu!“Bylo pro mě těžké to vejít do hlavy. Ztratil jsem elán a nebyl jsem si jistý, jestli dokážu dokončit, i když jsem začal. Zvlášť když uvážím, že jsem měl v náručí novorozeného syna.

Překonal jsem své pochybnosti, vzal jsem sešit a tužku a začal psát někde uprostřed příběhu. Nesledoval jsem žádnou chronologii, jen jsem z hlavy vytáhl nějakou scénu a začal ji popisovat s uvedením data. Pokračoval jsem v práci, nemohl jsem přestat. Notebook jsem nepustil z ruky tužkou, ve dne ani v noci. Nakonec jsem dokončil několik scén a vše jsem napsal do počítače. Knihu jsem dokončil za osm týdnů.

Měl jste touhu hned najít vydavatele?

- Vůbec ne. Nejprve jsem knihu dala přečíst manželovi. To, co četl, na něj udělalo dojem a přesvědčil mě, abych začal hledat vydavatele. K této myšlence jsem byl skeptický, protože jsem studoval vydavatelský trh na internetu a byl jsem velmi zklamaný tím, co jsem četl: soudě podle recenzí měly debutové romány extrémně malou šanci na vydání, a pokud byly události založeny na osobní zkušenosti, prakticky neexistovaly žádné šance. Také jsem neměl žádné literární vzdělání ani rané publikace. Prakticky jsem se smířil s tím, že moje kniha nebude přijata, a že na to musím zapomenout. Manžel se ale nevzdal a poradil mi, ať se alespoň pokusím kontaktovat nějakou literární agenturu. Souhlasil jsem s tímto kompromisem, ale rozhodl jsem se omezit pouze na pět agentur, nic víc. Teď chápu, jak jsem byl naivní, protože později jsem to zjistil - autoři obvykle posílají svá díla více než 100 agenturám a pravidelně to opakují v naději, že se jejich tvorba dříve či později někomu bude líbit. Tohle jsem prostě nevěděl. Náhodně jsem vybral pět agentur a dost rychle jsem dostal odpověď. Stručně řečeno, čtyři z pěti agentur, kterým jsem rukopis poslal, se mnou chtěly okamžitě podepsat smlouvu.

Proč jste si vybrali literární agenturu Tima Rohrera?

- Na webu jsem četl následující: „Pokud si nejste 100% jisti, že vaši knihu přijmeme, neměli byste ji posílat.“Je to namyšlené, ale líbilo se mi to. Byl jsem si svým příběhem 100% jistý a rozhodl jsem se, že pokud se to Timu Rohrerovi nelíbí, tak se to nebude líbit nikomu. Jeho agentura byla první, kterou jsem kontaktoval. Považoval jsem to za dobré znamení. Když jsme se lépe poznali, bylo jasné, že budeme spolupracovat.

Po vydání knihy „Tak blízko horizontu“od Feuerwerke Verlag se vše změnilo …

- Nemám s čím srovnávat. Když se kniha začala šplhat po seznamu oblíbených publikací, byla jsem příjemně překvapena. Bylo to neočekávané, nelze to předem předpovědět. Hned na začátku naší spolupráce jsem svému agentovi řekl, že bych byl rád, kdyby si knihu přečetlo 2000 lidí … Výsledkem bylo více čtenářů.

Když byla kniha na vrcholu úspěchu, přišla nabídka natočit film. Jaká byla vaše první reakce?

- Můj agent mě psychicky připravil. Řekl, že by mohli existovat lidé ochotní natočit můj příběh. Potenciál viděl v knize Tak blízko horizontu a sám ji nabídl různým filmovým studiím. Stejně jako mnoho jiných spisovatelů jsem nevěřil, že by se to skutečně mohlo stát. I když se objevily první vážné žádosti o filmová práva, stále jsem tomu nevěřil, protože nabídka smlouvy neznamená, že bude film natočen. Může se stát cokoliv. Když jsme ale podepsali smlouvu se Studiocanal, oněměl jsem, protože se to stalo.

Jaká byla první jednání s producenty? Co si myslíš o Isabelle Hund a Christine Loebbert?

- Při předběžných jednáních s Isabelle a Christinou jsme nějak okamžitě našli společný jazyk. Můj agent Tim Rohrer a já jsme měli pocit, že producenti milují a mají o projekt skutečný zájem. Navíc jsme pochopili, že film bude natočen podle našich preferencí.

Bylo těžké vydat vaši knihu do rukou jiných lidí?

- Kniha nikam neodešla. Film vychází pouze z původního materiálu. Věřím, že kniha a film se liší stejně jako dva nezávislé výtvory. Bylo to pro mě nesmírně důležité, protože jsem neoddělitelně spjat se zápletkou, tím vším jsem si prošel, vlastně je to můj příběh. Proto jsem se musel pokusit distancovat od filmové adaptace a dívat se na to s otevřenou myslí - jako na nezávislý film, a ne na filmové zpracování knihy. Také jsem producentům řekl, že není potřeba vybírat si herce podle mých představ a přesně odpovídat mým vzpomínkám. Není to správné. Samozřejmě pro mě bylo důležité, aby si postavy v příběhu zachovaly své postavy. Ale, jak jsem již zmínil, byl jsem ve své knize natolik sebevědomý, že jsem ji mohl předat dalším lidem a necítit úzkost.

Měl jste nějaké požadavky na přizpůsobení?

- Samozřejmě, že byly. Bylo pro mě důležité zachovat atmosféru příběhu a klíčová témata, která jsou součástí zápletky. Příběh vypráví, že věci a události někdy nejsou vůbec takové, jak se na první pohled zdají. Společnost je zvyklá uvažovat povrchně a často soudí knihu podle obalu, jen někteří lidé se snaží pochopit skutečnou podstatu problému. „Tak blízko horizontu“ukazuje, že vždy stojí za to se blíže podívat na to, že stereotypy by měly být opuštěny.

Jak probíhala vaše práce se scenáristou Arianem Schroederem?

- Arian mi poslal všechny verze skriptu. Celkem jsem přečetl pět verzí. Během dlouhých rozhovorů tváří v tvář jsme probrali všechny detaily, Ariane zdůraznila, že můj názor na její práci je pro ni velmi důležitý. Scénář se samozřejmě od knihy radikálně lišil. Abych byl upřímný, měl jsem těžké sladit své vlastní vzpomínky s obrázky popsanými ve scénáři. Scénář jsem musel číst jako zcela nezávislé dílo. Měl jsem štěstí, že jsem všechny aktéry poznal předem, během čtení scénářů. Kromě toho jsem viděl videokazety z konkurzů, ve kterých Luna a Yannick hráli ve stejné scéně. Když jsem poté četl scénář, představoval jsem si konkrétní herce, takže obrázky v mých představách byly stále jasnější a jasnější.

Jaký dojem na vás udělal režisér Tim Trachte?

- Přiznám se, byl jsem trochu nervózní a těšil se na naše první setkání s Timem. Z nějakého důvodu jsem si představoval vážného obchodníka, který vždy dosáhne svých cílů a neposlouchá názory ostatních. Místo toho jsem potkal dobrosrdečného člověka, který se o Dannyho příběh upřímně a upřímně zajímal, studoval ho a velmi pozorně sledoval maličkosti. Tim chtěl vědět všechno, pokládal mi otázky na Dannyho povahu, na to, jakou hudbu v té době poslouchal. Ve filmu bude několik momentů, které jsme přidali speciálně pro čtenáře knihy.

Co si myslíte o obsazení Luny Vedler, která hraje vaši roli, Yannick Schumann a Louise Befort?

- První fotografie Yannicka a Měsíce vzbudily můj živý zájem, ale abych byl upřímný, byl jsem k této myšlence stále skeptický. Všechno se změnilo, když jsem viděl video důkazy. Když jsem se osobně setkal s herci, byl jsem přesvědčen, že jsme nemohli najít nejlepší kandidáty. A skutečnost, že Louise by byla pro její roli perfektní, jsem si z fotografií uvědomil téměř okamžitě. Potkal jsem ji o několik dní později a naše setkání jen posílilo mé sebevědomí. Byl jsem rád, že Yannick nevypadal příliš jako skutečný Danny, což by však bylo nemožné. Pokud by podobnosti byly nápadné, obávám se, že v určitém okamžiku mohou být mé vzpomínky rozmazané. Nakonec jsem byl rád, že roli získal právě Yannick. I když, abych byl upřímný, nikdy předtím by mě nenapadlo, že řeknu: „Ano, sedí!“

Pomohli jste Luně Vedlerové a dalším hercům radou?

- Trojice herců, kteří ve filmu ztvárnili hlavní role, se své tvorbě plně věnovala. Yannick se například zeptal, zda by se mohl podívat na obrázky svého prototypu. Pamatuji si ho, jak stál před restaurací v Mnichově a porovnával barvu očí s barvou Dannyho. Bylo to divné. Yannickovi narostly dlouhé vlasy, stejně jako tomu bylo u jeho hrdiny. Během přestávek mezi záběry jsme si s Lunou vyměňovaly myšlenky a myšlenky. Bylo pro ni velmi důležité vědět, jak věrohodně hraje, zda je třeba něco změnit. Ale ona prostě nepotřebovala nic měnit. Svoji roli sehrála perfektně! Louise mě bombardovala nekonečnými otázkami: Jaké boty nosila Tina? Jaké oblečení jsi měl na sobě? Jsou její jizvy uvěřitelné? Úplně se ponořila do obrazu své hrdinky. Jeden okamžik mě opravdu zasáhl: Louise trvala na tom, aby dekoratéři odstranili červený koberec ze školky, protože Tina spojuje červenou s nepříjemnými vzpomínkami.

Jaké jsou vaše společné vzpomínky na natáčení filmu?

- Pouze nejlepší! Měl jsem neuvěřitelný pocit, když jsem viděl scenérii, jak se mi scény oživovaly před očima a měnily se ve film. Všichni se o mě skvěle starali, nehledě na to, že jsem se s dítětem objevil na place a práci proměnil v chaos. Během boxerských scén jsem dostal příležitost sedět před kamerou, i když jsem musel neustále odcházet za dítětem, které v té době byly pouhé dva měsíce.

Jak jste se cítil, když jste konečně viděli film na velkém plátně?

- Samozřejmě jsem byl velmi nervózní a přesvědčil jsem se, že musím film sledovat „abstraktně a nestranně“. Bál jsem se, že na konci může být z kýče pocit deprese nebo zklamání, že se dialogy budou zdát předstírané. Ve filmu však nebyl ani náznak špatného vkusu! Obraz se ukázal být velmi neobvyklý, herci se svými rolemi odvedli vynikající práci. Upřímně, na tento film jsem se mohl dívat znovu a znovu a znovu! Nechtěl jsem opustit kino, bylo to jako výlet do jiného světa.

Očekávali jste nějaké speciální scény?

- Ve skutečnosti jsem čekal, a ne jeden. Bylo pro mě zajímavé sledovat scénu, ve které Danny říká Jessice, že má HIV. Samozřejmě jsem si přečetl scénář a věděl, jak to nakonec dopadne. Ale scéna byla odlišná od té, která byla napsána ve scénáři, a zdálo se mi, že všechno ve filmu dopadlo ještě lépe. Byla úplně jiná - emocionálnější, realističtější! Jsem Timovi Trachtovi upřímně vděčný za tak úzkostlivý přístup k materiálu.

Jaká jsou vaše očekávání od filmu?

- Doufám, že film dojme srdce diváků, aniž by diváky uvrhl do deprese. Rád bych věřil, že každý porozumí důležitým zprávám, které jsme ve spiknutí uvedli. Na první pohled není nic pravda a každý z nás si zaslouží, abychom se na to podívali blíže. Diváci musí pochopit, jaké drama Dannyho a Tinu celý život pronásleduje, jak platí za něco, co není jejich vina. Musíme vidět, že jsou to ve skutečnosti úžasní lidé uvnitř!